Ser nerd requer muito trabalho. Afinal, este ser é dotado
não apenas de inteligência, mas de uma cultura vasta sobre diversos projetos,
programas, filmes, videogames, entre outras coisas que ditam o conhecimento e o
entretenimento. A revolução nerd aconteceu. Hoje, o cara de óculos, cheio de
espinhas, gravata borboleta, suspensório e aparelho nos dentes deu lugar ao
cara moderno, que frequenta as mais variadas rodas, desde a sala de aula à
pré-estreia de “Star Wars 3D”, passando pela mesa de bar e pelas baladas da
vida. Ser nerd (ou geek, como prefiram) virou cool. Por isso, no Dia do Orgulho
Nerd, listei dez filmes que fazem parte da cultura nerd por excelência ou que
retratam bem como é ser um.
PS: não custa lembrar que tem muita coisa faltando aí, já
que estamos falando de todo um universo de coisas definidas há tempos por seres
ancestrais a mim.
10. Scott Pilgrim Contra o Mundo (2010)
Baseado em uma HQ, Scott Pilgrim pode ser tomado como
exemplo do nerd de hoje, esse cara descolado e integrado com diversos aspectos
da cultura nerd. O longa mistura o universo dos videogames com o mundo do rock'n
roll e capta a aura do que todo rapaz introvertido do início do século XXI
deseja ser: popular a ponto de conquistar a garota mais bacana da cidade.
+Nerdice: Edgard Wright, o diretor/roteirista, conseguiu
permissão para usar a famosa canção-tema do jogo “A Lenda de Zelda” escrevendo
uma carta para a própria Nintendo, dizendo que a música é considerada a “canção
de ninar” dessa geração. Ele também foi autorizado a usar o tema de “Seinfeld”
para a sequência com estilo de sitcom.
9. Watchmen (2009)
Considerada a Bíblia dos quadrinhos, “Watchmen” só ganhou
adaptação anos depois da publicação da graphic novel, escrita por Alan Moore.
Cultuado por muitos, o filme fez uma adaptação razoavelmente fiel, ampliando o
conhecimento da HQ com aqueles que ainda não a conheciam. A história:
super-heróis que tentam levar uma vida normal após um período de aposentadoria
saem do “armário” após a morte de um deles.
+Nerdice: Durante a escalação do elenco o diretor Zack
Snyder deu a cada ator uma cópia do roteiro e outra da graphic novel
"Watchmen". Posteriormente, já durante as filmagens, Snyder permitiu
que os atores levassem ao set a graphic novel e reescrevessem eles próprios
seus diálogos;
8. Batman (1989)
Em 1989, Tim Burton conseguiu levar às telas um filme que
ficaria marcado por um bom tempo como o melhor filme baseado em uma HQ. E logo
com o Batman. Em um tempo em que o gênero era meio desacreditado, criando
pérolas como as sequências do Superman, “O Fantasma” ou aquele “Geração X”, o “Batman”
de Tim Burton permaneceu praticamente inabalável durante os anos 1990, mesmo
diante das suas próprias sequências. Aí, em 2000, veio um tal de Bryan Singer e
lançou “X-Men”, mudando tudo o que sabíamos até então sobre o gênero.
+Nerdice: O filme deu origem a “Batman – The Animated Series”,
a bem sucedida série animada que foi muito popular nos anos 1990, outro achado
da cultura nerd. Também deu origem a outros três filmes: “Batman – O Retorno”, “Batman
Eternamente” e “Batman e Robin”. Não, a franquia do Chris Nolan não tem nada a
ver.
7. Tron (1982)
Pode parecer meio bizarro hoje, mas “Tron” foi um dos
primeiros a usar a computação gráfica, lá em 1982. Imagina no começo da década
de 1980 falar sobre “um hacker que é, literalmente, abduzido para o mundo da
informática e é forçado a participar em uma competição onde sua única chance de
escapar é com a ajuda de um programa de segurança”? Irônico, instigante e um
prato cheio, mas um fracasso absurdo na época, virando cult apenas anos depois.
+Nerdice: Apesar de a animação computadorizada ser utilizada
no filme, a tecnologia da época não permitia que atores reais e personagens
computadorizados dividissem a mesma cena. Desta forma as cenas com atores que
necessitavam de efeitos de animação tiveram que ser feitas pelo método
tradicional, ou seja, no braço.
6. Akira (1988)
“Akira” é um dos mais populares mangás japoneses. É também
um dos mais cultuados filmes do gênero de todos os tempos. Ele é o
representante de toda a produção cultural animada japonesa que ganhou as telas
do cinema. A história se passa em 2019 em uma Tóquio futurista, com o membro de
uma gangue é transformado por um projeto militar em um poderoso psicopata.
+Nerdice: A graphic novel na qual “Akira” é baseado começou a ser
publicada em 1982. Apesar de o filme ter sido lançado em 1988, em uma versão
condensada e com a conclusão da história, a trama na graphic novel apenas foi
concluída em 1990.
5. Piratas da Informática (1999)
Digamos que essa é a biografia não oficial da história da
Apple e da Microsoft. Foi produzido para a televisão americana, contando a
história da fundação das duas empresas de informática, bem como sobre os seus
fundadores, Steve Jobs e Bill Gates. Dirigido por Martin Burke, também atende
pelo nome original “Piratas do Vale do Silício”. E a pergunta que não quer
calar: PC ou Mac?
+Nerdice: Em 1999, na Macworld Conference, pouco tempo
depois do lançamento do filme, a plateia foi surpreendida ao descobrir que a
abertura do evento foi realizada por Noah Wyle, o ator que interpreta Steve
Jobs. Depois, o Jobs real aparece e troca umas palavrinhas com o ator, à la
Mark Zuckerberg e Jesse Eisenberg no Saturday Night Live.
4. O Guia do Mochileiro das Galáxias (2005)
Outro ícone da cultura nerd é o
livro “O Guia do Mochileiro das Galáxias” que, vejam só, começou como um
programa de rádio, em 1978. Adaptado para as telonas em 2005, esse é o
responsável pelo Dia da Toalha, comemorado hoje no dia do Orgulho Nerd! Tudo
porque, segundo o guia, a toalha é um ícone indispensável para qualquer
viajante do espaço, sendo que ela pode ser utilizada de várias formas. A
adaptação cinematográfica difere um pouco do primeiro livro (de uma trilogia de
4 livros) mas isso foi responsabilidade do próprio escritor Douglas Adams,
responsável pelo roteiro.
+Nerdice: Desde 1982, o livro vem
sendo alvo de projetos para ser filmado e levado às telonas, sendo que ele já tinha
virado uma série e um videogame, além da série radiofônica. Apesar de serem
seis livros, não há previsão de serem feitos mais filmes da série, dado o fraco
desempenho do primeiro.
3. O Senhor dos Anéis (2001, 2002 e 2003)
Antes de ganhar os cinemas, na trilogia realizada por Peter
Jackson, “O Senhor dos Anéis” já era um livro consagrado no mundo nerd, levando
nomes como ‘hobbit’, ‘Sauron’ e ‘Terra Média’ direto para o dicionário desse
pessoal. Quando foi anunciada a produção cinematográfica, a expectativa (e a
preocupação) ficou nas alturas, mas Peter Jackson se provou digno da tarefa,
virando um diretor cultuado no mesmo minuto.
+Nerdice: A trilogia O Senhor dos Anéis foi filmada
simultaneamente, em um período contínuo de 18 meses cobrindo mais de 100
locações na Nova Zelândia. As filmagens foram enriquecidas por dois anos de pré-produção
e outros dois de pós-produção. No total, a realização ocupou sete anos do
diretor, roteirista e produtor Peter Jackson. O script de mais de 400 páginas
também deu trabalho para muitas outras pessoas: além dos 114 personagens com
falas, 20.602 extras foram usados nos três filmes e no auge da produção havia 2.400
pessoas trabalhando entre as equipes técnica e de criação.
2. Os Vingadores (2012)
Nem bem saiu nos cinemas, “Os Vingadores” já é quase o
apogeu de toda a história da cultura nerd. Reunindo o time de heróis da Marvel
em um só filme, o longa quebrou recordes de bilheteria e conseguiu reproduzir
bem o espírito dos quadrinhos, levando fãs à loucura. Uma vitória da cultura
nerd que chegou a um patamar global e que não para de fazer sucesso.
+Nerdice: É a primeira vez em que a mesma pessoa interpreta
tanto o Hulk quanto Bruce Banner. Nos filmes anteriores, o personagem ou era
criado digitalmente, como em Hulk (2003)
e O Incrível Hulk (2008), ou duas pessoas
interpretavam Brune Banner e seu alter-ego, como nos telefilmes estrelados por
Bill Bixby e Lou Ferrigno. Mark Ruffalo usou um traje de captura de movimento
durante as filmagens, de forma que ele próprio interpretasse o Hulk.
1. Star Wars (1977)
George Lucas pode ser considerado o pai do nerd moderno.
Escreveu a saga de Anakin e Luke Skywalker em um caderno de anotações e deu
origem a uma das mais famosas e bem sucedidas franquias do mundo, quando
ninguém acreditou nele. “Guerra nas Estrelas”, o primeiro de seis filmes (e o
quarto na ordem cronológica), consolidou o gênero ficção científica em
Hollywood quando isso era coisa apenas de produção B; conseguiu também atrair
uma legião de fãs que se multiplica com o passar dos anos e que exibe uma
devoção digna dos torcedores mais fanáticos de futebol; e também praticamente
fundou a chamada Cultura Nerd. Afinal, bonecos colecionáveis, cartazes,
cosplay, gente que sabe de cor falas do filme, rpg’s, produtos licenciados,
convenções de fãs, idiomas e expressões próprias, marketing e merchandising
boca a boca, tudo isso começou com Star Wars. E se repete até os dias de hoje.
Que a força esteja com vocês!
+Nerdice: O primeiro roteiro de “Star Wars” trazia Luke Skywalker
como uma garota que iria resgatar seu irmão. A ideia foi abandonada logo
depois, mas outra mais estranha ainda foi cogitada: Luke seria um anão errante
que exploraria um mundo repleto de gigantes. A versão definitiva do roteiro
apenas ficou pronta em 1976, um ano antes do lançamento do filme.
Extra: A Vingança dos Nerds
O filme de 1984 exemplifica bem como os nerds eram e como
eles ficaram hoje. É essa a imagem que vem à cabeça quando se pensa no nerd
tradicional e esse filme, sucesso da Sessão da Tarde dos anos 1990, por muito
tempo foi o símbolo de como o nerd é. Estereótipo vencido e desconstruído, mas
fica a lembrança. Lambda, Lambda, Lambda!
